Rok 2000 powitaliśmy Galowym Wieczorem Operowym w Teatrze Wielkim w Poznaniu. Tego wieczora wystąpił Franco Bonisolli z towarzyszeniem Orkiestry Teatru Wielkiego w Poznaniu pod dyrekcją Karla Sollaka oraz Agnieszki Mikołajczyk (sopran) i Agnieszki Sobocińskiej (mezzosopran).

Koncert był transmitowany na żywo w Radiu KLASYKA FM oraz w Internecie.

Sponsor główny koncertu: PZU ŻYCIE S.A.
Sponsorzy: VOX Składy Budowlane, Hotel Dorrian

Organizacja: Music Collection Agency


FRANCO BONISOLLI urodził się 25 maja 1938 r. we włoskim Rovereto. Był uczniem tenora Alfredo Lattaro. W 1961 r. wygrał międzynarodowy konkurs wokalny w Spoletoi zadebiutował na tamtejszym festiwalu operowym rolą Ruggiera w Jaskółce Pucciniego. Zwrócił wówczas na siebie uwagę dyrektora artystycznego Festiwalu, Gian-Carlo Menottiego, który dwa lata później zaprosił go do zrealizowania partii Księcia w Miłości do trzech pomarańczy Prokofiewa - od tego momentu datuje się gwałtowny rozwój kariery solistycznej Bonisollego. W 1968 r. został członkiem zespołu Opery Wiedeńskiej, rok później wystąpił po raz pierwszy w Stanach Zjednoczonych (partia Alfreda w Traviacie w operze w San Francisco), w 1970 r. zadebiutował w Metropolitan Opera w Nowym Jorku (Hrabia Almaviva w Cyruliku sewilskim). Święcił triumfy na scenach mediolańskiej La Scali, Opery Rzymskiej, teatrów operowych w Bordeaux, Lyonie, Tuluzie, Dallas, Filadelfii, San Francisco, Hamburgu i Brukseli, w Operze Paryskiej, Operze w Monte Carlo, Królewskiej Operze Covent Garden w Londynie i Operze w Amsterdamie. Był oklaskiwany na scenach wiedeńskich, w berlińskiej Deutsche Oper, na festiwalu Arena di Verona wykonywał partie Manrica w Trubadurze, Enza w Giocondzie, Radamesa w Aidzie i Kalafa w Turandot.

Do jego największych kreacji należą partie Alfreda w Traviacie, Nemorina w Napoju miłosnym, Księcia w Rigoletcie, Alvara w Mocy przeznaczenia, Rudolfa w Cyganerii, Cavaradossiego w Tosce czy Pinkertona w Madame Butterfly.

Występował na estradach koncertowych oraz w filmie. Dokonał wielu nagrań płytowych, m.in. oper: Traviata, Trubadur, Rigoletto Verdiego, Tosca, Cyganeria Pucciniego, Pajace Leoncavalla, Anakreon Cherubiniego, Ifigenia w Taurydzie Glucka, La Dirindina A. Scarlattiego, Andrea Chenier, a także recitali arii operowych oraz pieśni.

W 1991 r., po pełnym sukcesu spektaklu Otella w operze Wiedeńskiej artysta nieoczekiwanie pożegnał się ze sceną, poświęcając się od tej pory swej ciężko chorej żonie, Sally. Dopiero po jej śmierci, w marcu 1999 r. Franco Bonisolli powrócił na scenę. Jego recital w wiedeńskim Konzerthaus okazał się być wielkim triumfem, zarówno w ocenach publiczności jak i krytyki.


KARL SOLLAK urodził się w Wiedniu. Kontakty z muzyką rozpoczynał jako śpiewak słynnego chóru chłopięcego Wiener Sängerknaben. Studiował grę na waltorni, fortepianie oraz dyrygenturę. Związany z Operą Wiedeńską początkowo jako asystent dyrygenta współpracował m.in. z Claudio Abbado, Lorinem Maazelem, Michelem Plassonem, Leonardem Slatkinem, Riccardem Mutim i Jamesem Levine'm, następnie został dyrygentem tego teatru. W 1989 r. zadebiutował w Stanach Zjednoczonych z Orkiestrą stanu Minnesota. W latach 1993-94 był kierownikiem muzycznym Orkiestry Symfonicznej Puetro Rico.
Koncertuje na scenach i estradach całego świata, z wybitnymi solistami instrumentalistami - Misha Dichter, Nelson Freire, Ofra Harnoy, Elmar Oliveira, Itzhak Perlman, Dmitry Sitkovestky, oraz wokalistami ĽScotto, Nicolai Ghiaurov, Jerry Hadley, José Carreras czy Placido Domingo, z którym odbył dotychczas ponad tuzin koncertów oraz wydał płytę.

Karl Sollak współpracuje z renomowanymi orkiestrami, m.in. Minnesota Symphony Orchestra, OFNUAM-Orchestra w Mexico City, Orchestre Capitole w Tuluzie, Nordwestdeustche Philharmonie, Orquestra Sinfonica Brasileira, austriackimi Tonkünstler-Orchester oraz Orkiestrą Radia i Telewizji, Wiedeńską Orkiestrą Kameralną, Petersburską Orkiestrą Symfoniczną. Ostatnio dyrygował w Operze w Waszyngtonie, Operze Fińskiej w Helsinkach, w sali wiedeńskiego Musikverein, prowadził koncert finałowy Konkursu Wokalnego Placido Domingo Operalia, dokonał nagrań z Monachijską Radiową Orkiestrą Symfoniczną. Zapraszany przez wiele teatrów operowych prowadzi spektakle niemieckiego, włoskiego i francuskiego repertuaru operowego. Gościł na festiwalach m.in. Praskiej Jesieni oraz Festiwalu Mozartowskim w Woodstock w Illinois.



AGNIESZKA MIKOŁAJCZYK zadebiutowała na scenie Teatru Wielkiego w Poznaniu w 1993r. partią sopranową w Il combattimento di Tancredi e Clorinda Claudio Monteverdiego Ľpoznańskiej Akademii Muzycznej, w klasie śpiewu prof. Antoniny Kaweckiej. Rok później zaśpiewała na scenie opery poznańskiej partię Hanny w Strasznym dworze Stanisława Moniuszki. Stypendystka wiedeńskiej Hochschule für Musik, uczestniczka kursu mistrzowskiego Renaty Scotto, laureatka Nagrody Specjalnej Konkursu Sztuki Wokalnej im. Ady Sari w Nowym Sączu w 1995 r., Händel-Award i Public-Prize Międzynarodowego Konkursu Wokalnego w s`-Hertogenbosch w 1996 r. i Medalu Młodej Sztuki na rok 1998 przyznawanego przez kapitułę poznańskich mediów. W listopadzie br. zdobyła II Nagrodę oraz Nagrodę Specjalną za wykonanie arii Verdiowskich (The best of Verdi) na V Concurso Internationale de Canto Alfredo Kraus w Las Palmas de Gran Canaria. Od 1995 r. Agnieszka Mikołajczyk jest solistką Teatru Wielkiego w Poznaniu, odtwórczynią pierwszoplanowych partii sopranowych, mi.in. Violetty w Traviacie Verdiego, Hrabiny w Weselu Figara i Paminy w Czarodziejskim flecie Mozarta, Rozyny w Cyruliku sewilskim Rossiniego oraz tytułowej Galiny w operze Landowskiego. Z sukcesem zadebiutowała scenie Opery Narodowej w Warszawie partią Donny Elwiry w Don Giovannim Mozarta pod dyrekcją Jacka Kaspszyka. Koncertowała jako solistka z towarzyszeniem Brabant Orchestra oraz Chamber Orchestra 4 w Holandii, jak również z orkiestrą Filharmonii Wrocławskiej.
W repertuarze Agnieszki Mikołajczyk są również dzieła oratoryjno-kantatowe oraz liryka wokalna - od romantyzmu po twórczość Georga Gershwina.



AGNIESZKA SOBOCIŃSKA kształciła się w Akademiach Muzycznych w Bydgoszczy, Łodzi i Wrocławiu, a także na międzynarodowych kursach wokalnych pod kierunkiem m.in. prof. G. Kahru i H. Łazarskiej w Wiedniu, E. Sąsiadka we Wrocławiu, I. Kremling w Hamburgu, R. Ruskova w Sofii, R. Karczykowskiego we Frankfurcie, Ch. Elssnera w Dreźnie, Ch. Hampe w Karlsruhe. Laureatka Nagrody Specjalnej na III Międzynarodowym Konkursie Kompozycji i Interpretacji Pieśni im. Tzvetany Dyakovitch w Sofii oraz III Nagrody na Miedzynarodowym Konkursie Sztuki Woka lnej im. Ady Sari w Nowym Sączu (1999). Od września 1999 roku solistka Teatru Wielkiego im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu, zadebiutowała partią Doroty w spektaklu Krakowiacy i Górale.